The End of the Empire Graphite & Charcoal on Canvas, Image Transfer, Acrylic 121.9 x 76.2 cm, 2024
今年 12 月，SC Gallery將呈現展覽「三才」，由三位藝術家陳翊朗、韓承灝和劉政熙以「天、地、人」作主題共同探索世界變遷下的壓抑與憂愁。萬物本於天，地是自然法則的體現，而人則透過行為和情感連結兩者。三位藝術家以三個角度製造平衡，探討在不停變動的世界中浮現的壓抑與憂愁。
韓承灝的作品常以黑暗配上光影或虛無作為對比，營造幽暗的氛圍。以「天」為題，這次展覽他的作品以描繪香港常見的女性神明為主，如天后、正義女神、聖母瑪利亞及英女王伊麗莎白二世。對韓承灝而言，英女王雖她不是神明, 但一直受世人景仰, 是文明的象徵。其他神祇如保護漁民聞名的天后、代表公正的正義女神，以及因其慈愛的形象而廣受愛戴的聖母瑪利亞, 可是在他的作品中，這些女性神祇卻顯得受壓，隱晦表達女性形象的消逝，母性正在從公眾意識中淡去。
God of Fire Acrylic and Chinese ink on canvas 80 x 120 cm, 2024
相較之下，陳翊朗聚焦於「地」，深入探討死亡對人類意識的深刻影響。他的作品探討死亡，他以骸骨為主角, 更融入中國神話中的自然元素（風、火、雷、電），骸骨化身為死神，散發令人不安氛圍並引發生者對死亡的恐懼。這些自然元素在當代社會中非常常見，不僅作為災難的成因或其本身，還常常出現於人為事件的後果之中。
Game of signifiers (defect, contrapposto studies and horse) Acrylic, gel, graphite and pastel on wooden board 60 x 45 cm, 2024
劉政熙則以「人」為題來補足天地之間的空缺，探索死亡帶來的情感和心理衝擊。他的作品評論著人如何因自身的極限而受到低估、剝削或是限制。他將日常圖像與人體結合，利用扭曲變形的身體動態揭示潛藏個人內心的絕望、焦慮和內在壓力。這些畸形的型態反映現今社會壓力對個人價值各方面的影響，破壞個人的存在價值。
三位藝術家以各自獨特的視角交互相對話，邀請觀眾正視這個變化多端的世界的憂鬱之美。作品引導觀眾反思自然、社會與自我的相互連結，直面壓抑、憂愁與掙扎，並感受現代世界的滄桑流轉。
關於藝術家
陳翊朗1988年生於香港、現居赫爾辛基。他的風格多元且國際化，以特定場域的裝置繪畫和素描創作為主。陳翊朗經常參考東亞神話，在沒有充分受過傳統中國水墨畫訓練下，利用獨特的世界觀和視覺表現手法，用墨水創作沉浸式的繪畫環境和素描作品。他的媒介和主題皆出自個人在情感、智識和精神上的考量。
劉政熙(Rico Lau) ,2021年畢業於香港中文大學藝術系。他的創作以速寫、素描及繪畫為本。其作品關注繪畫線條對人體的再現,以及符號在圖像中的運作。他希望以夾帶躁動與忐忑的畫像,嘗試去訴說真實。
韓承灝的藝術展覽呈現一系列的繪畫與裝置作品。透過破碎與斷裂的線條配上條理分明的結構，藝術家在感性與理性之間擺盪，最終失去理性。韓承灝以碳的色調捕捉東亞與東南亞的殖民歷史，從繪畫到裝置，呈現歷史灰燼中的痕跡。
SC Gallery / Oscar Chan Yik Long, Joshua Hon and Rico Lau : Melancholy
展覽日期：2024年 12月5日 至 2025年 1月4日
藝術家對談及開幕酒會：於2024年 12月7日 4時 至 7時
時間： 星期二至六，早上11:30時至下午6：30時
地點： 黃竹坑道53號 英基工業中心1902