文：譚雅詩 編輯：謝秋瑜 設計：黎曉蓉 攝影：曾憲宗 | Source URL
劉政熙的《舞台》放大英雄身軀的輪廓和線條，讓安柔潔投射自己作為演員如何用身體演繹角色
在文美桃的《平衡的姿態》系列裏，安柔潔感受到扭曲和不適
【明報專訊】展覽開幕，除了訪問藝術家、策展人，記者設想還可以怎樣拓展欣賞展覽的視角。「Friday去行展」每期邀請一個來自不同領域的行展人，和記者一同規劃行展路線，行展間分享他們的觀展方式。今期邀請演員安柔潔一同到訪近年藝文空間的聚腳地——黃竹坑。人各有生命經驗，安柔潔喜歡從作品感受藝術家投射的個人經歷，牽動對自己生命經驗的思緒。
■SC Gallery 文美桃、劉政熙聯展：「身土不一」
接着，記者和安柔潔過條馬路，來到SC Gallery的文美桃、劉政熙聯展「身土不一」。兩個香港藝術家關注身體和空間的連結，恰好和安柔潔現在的演員身分不謀而合。畫廊創辦人張寶華提到，文美桃的《皮膚線》系列新作用了英國的陶泥製作，代表藝術家移居英國，和另一片土地開始產生連結。安柔潔想起自己因拍攝工作接觸過陶瓷，她在《皮膚線–IV》的紋理、摺痕看到藝術家如何用力，而力又是如何互相抗衡，「一邊用力時，另一邊都會相對出現變化，所以必須要兩隻手一起互動，才能呈現我們眼前見到的形態」。在規模較小的《皮膚線–V》，安柔潔仔細端詳，形容這組更「赤裸」，不止看到藝術家在陶泥如何用力，更看到如何呈現身體正在承受的不同狀態。
旁邊的《平衡的姿態》，也是文美桃的作品，她邀請舞者做模特兒，定格舞者伸展雙臂的姿態。舞蹈予人優雅之感，但從手指的緊繃、向外延伸的扭曲，卻感受到撲面而來的不適。
舞者扭曲 英雄失衡
劉政熙的3組作品《飾演》、《舞台》和《故事》互為關連，取材於《超人迪加》的戰鬥情景，卻非強調英雄形象，反而刻意捕捉超人失重心跌倒的畫面。《舞台》系列裏，超人成了舞台被觀賞的對象，輪廓、肌肉線條被放大；安柔潔難免有自身的投射，思考在舞台上演員如何用身體演繹角色。《故事》系列裏，英雄搖身一變成了歐洲古典雕塑的模樣，但卻只是半成品，大半身軀尚未顯露，「在提醒我什麼是原始狀態」。
日期：即日至11月21日
地點：黃竹坑道53號 英基工業中心1902
